Aachen

Berlin

Bonn

Braunschweig

Bremen

Cologne

Düsseldorf

Freiburg

Fürth

Hamburg

Leverkusen

Nürnberg

Potsdam

Wuppertal

Würzburg

Im Wettbewerb um den Publikumspreis laufen zwölf Deutschlandpremieren, darunter der kanadische SUZE, in dem sich eine Mutter plötzlich um den Ex-Freund ihrer erwachsenen Tochter kümmern muss, den sie bis dato eigentlich für einen Versager hielt, und PAVANE FOR AN INFANT über vier Frauen, die in Malaysia eine Babyklappe betreiben. In der Sektion „Bremen & Umzu“ sind Filme aus der Region zu Gast, bei „Innovation“ geht es um überraschende Erzählweisen und den geschickten Einsatz von Technik, und wie immer liegt ein Schwerpunkt auf der Komödie.

as-the-tide-comes-in.jpg

Zwölf Deutschlandpremieren, Filme aus der Region und ein Fokus auf Komödien.

Filmfest Bremen 2025

In der Cineville-Preview präsentieren die Cineville-Kinos jeden Monat eines der kommenden Highlights für Cineville-Mitglieder und ihre Freund\*innen: **Alle Cineville-Abonnent\*innen können eine Begleitperson kostenfrei mit in die Previews nehmen!** *

Im Februar zeigt Cineville **MARTY SUPREME** von Josh Safdie:

In den 1950er Jahren ist Tischtennis noch ein absoluter Außenseitersport. Das hält Marty Mauser nicht davon ab, von einer Karriere als internationaler Ping-Pong-Superstar zu träumen. Um an internationalen Turnieren teilnehmen zu können, braucht er Geld, und um daran zu gelangen, ist ihm buchstäblich jedes Mittel recht. Ob dabei die Freundin, der beste Freund oder die Familie zu Schaden kommen, kümmert den manischen Hustler und Vielredner nicht, und ein Dilemma türmt sich aufs nächste.

Vom Schuhverkäufer zum Superstar: Der bisher rasanteste Film der Safdie-Brüder (UNCUT GEMS) entwirft ein satirisches Bild des amerikanischen Aufsteigers, und Hauptdarsteller Timothée Chalamet gilt als heißer Anwärter auf den Darsteller-Oscar 2026.

**Alle Previewtermine:**

**Berlin**
22.02. um 18 Uhr: IL Kino
22.02. um 20:30 Uhr: Hackesche Höfe Kino
22.02. um 16 Uhr: Wolf Kino

**Düsseldorf**
23.02. um 20 Uhr: Cinema

**Hamburg**
23.02. um 20.30 Uhr: Studio Kino
24.02. um 19.30 Uhr: Zeise Kino

**Köln**
23.02. um 19:00 Uhr: OFF Broadway

**Leverkusen**
24.02. um 19.30 Uhr: Scala

**Nürnberg**
25.02. um 20.30 Uhr: Casablanca

**Wuppertal**
23.02. um 20:00 Uhr: Rex

**Weitere Spielorte und Termine findet ihr hier in Kürze**


_*Aus technischen Gründen lässt sich das Ticket für die Begleitperson derzeit noch nicht über den eigenen Cineville-Account reservieren.
Bitte holt eure Tickets idealerweise gemeinsam mit eurer Begleitperson direkt am Abend der Vorstellung ab, so könnt ihr am einfachsten sicherstellen, dass ihr auch nebeneinander sitzt. Aternativ könnt ihr versuchen, das Ticket für eure Begleitperson telefonisch oder per E-Mail direkt beim Kino zu reservieren – am besten mit Hinweis auf euren bereits gebuchten Sitzplatz._

csm_03_MARTY_SUPREME__c__Tobis_Film_b9fac442dc.jpg

Schon heute die Highlights von morgen gucken.

Die Cineville-Preview

Vom 22. bis 27. April versammelt die dokumentarfilmwoche hamburg Filme, die den Möglichkeitsraum des Dokumentarischen ästhetisch wie politisch ausloten. Am 22. April wird das Festival im Metropolis mit LA BASE eröffnet, im Anschluss gibt es vor dem Kino Sekt an der Bordsteinbar. Am Wochenende kehrt die dokumentarfilmwoche dann mit einem vielfältigen Programm zurück ins Metropolis. Austausch ist ein Herzstück des Festivals, weshalb neben dem Zeigen der Filme das Sprechen darüber einen großen Stellenwert einnimmt. So werden im Laufe der Woche viele Filmemacher*innen aus dem In- und Ausland erwartet zu einem Festival voller Begegnungen und Diskussionen.

DirectAction_02n.jpg

Filme, die den Möglichkeitsraum des Dokumentarischen ästhetisch wie politisch ausloten.

22. dokumentarfilmwoche hamburg

Jazz-Filme im Casablanca Nürnberg. Veranstaltet in Zusammenarbeit mit dem [Jazz Studio Nürnberg](https://www.jazzstudio.de/).

Gratis mit der Cineville-Karte. Für Veranstaltungen mit Konzert wird ein Aufpreis von 6 € fällig.

npr.brightspotcdn.jpg

Blue Note Cinema

Das 21. Festival „Achtung Berlin“ findet vom 2.-9.4. statt und zeigt Filme und TV-Serien mit Bezug zu Berlin und Brandenburg.

Die filmhistorische Retrospektive im Klick Kino widmet sich den Nachwirkungen des Zweiten Weltkrieges im deutschen Film. Acht Spielfilme und Dokus – darunter ZWISCHENFALL IN BENDERATH (DDR 1956) von János Veiczi), IM LAND MEINER ELTERN (BRD 1981) von Jeanine Meerapfel und AM ENDE KOMMEN TOURISTEN (D 2007) von Robert Thalheim – beleuchten Versuche der Auseinandersetzung, vermeintlichen Aufarbeitung und Verdrängung des Holocausts.

Das City Kino Wedding, Il Kino und Wolf Kino zeigen Filme aus den Kategorien Berlin Spotlights, Berlin Spezial sowie den diversen Wettbewerbs-Kategorien.

emotionheader12539260zeugin.jpg

Filme mit Bezug zu Berlin und Brandenburg.

Achtung Berlin Filmfestival

"Im Dokumentarfilm werden heute oft die spannendsten Geschichten erzählt. Die Themen und erzählerischen Formen sind so vielfältig wie das Leben selbst. Unsere Reihe DOKUMENTARFILME IM UNIVERSUM stellt eine Auswahl vor, mit der wir Sie für das Format begeistern wollen - nicht nur montags." (Volker Kufahl, Geschäftsführer Universum Filmtheater)

Jeweils montags um 19 Uhr im Universum Filmtheater Braunschweig.

175302.jpg

Dokumentafilme im Universum Braunschweig.

Dok am Montag

Just in time for Walpurgis Night, the Metropolis Cinema in Hamburg is launching its new ‘Retro Horror’ programme series with the silent film HÄXAN. In addition, numerous classics and ‘hidden gems’ from horror history will be shown until the end of November in regular late-night screenings. 

haexan3.jpg

Retro-Horror

Zum deutschen Kinostart von NO OTHER CHOICE zeigen das [Bambi Düsseldorf](https://filmkunstkinos.de/specials/werkschau-park-chan-wook/) und das [3001 Kino Hamburg](https://www.3001-kino.de/specials/park-chan-wook/) Kinofilme von Park Chan-wook.

Park Chan-wook (*1963) zählt zu den international bedeutendsten Vertretern des südkoreanischen Kinos und ist eine Schlüsselfigur der sogenannten „Korean New Wave“, die seit den späten 1990er Jahren das nationale Filmschaffen nachhaltig verändert hat. Aufgewachsen in Seoul, studierte er Philosophie an der Sogang University, wo er früh eine theoretische Auseinandersetzung mit Film entwickelte und die „Sogang Film Community“ gründete. Die Begegnung mit Alfred Hitchcocks VERTIGO markierte den entscheidenden Impuls, sich vom Filmtheoretiker zum Filmemacher zu entwickeln.
Mit JOINT SECURITY AREA (2000) gelang Park der Durchbruch innerhalb Südkoreas. Der Film thematisiert die bis heute politisch brisante Teilung der koreanischen Halbinsel und steht exemplarisch für ein Kino, das nationale Traumata in populäre Genreformen integriert. International bekannt wurde Park mit OLDBOY (2003), einem Schlüsselwerk des südkoreanischen Genrekinos der 2000er Jahre, das in Cannes mit dem Großen Preis der Jury ausgezeichnet wurde und maßgeblich zur globalen Sichtbarkeit des koreanischen Films beitrug.
Park Chan-wooks Werk ist charakterisiert durch eine hochgradig stilisierte Bildsprache, narrative Verschachtelung und die systematische Überschreitung von Genregrenzen. Seine Filme verbinden Motive des Thrillers, des Melodrams und des Horrorfilms mit philosophischen Fragestellungen zu Schuld, Begehren, Identität und Gewalt. Werke wie DURST (2009), DIE TASCHENDIEBIN (2016) oder DIE FRAU IM NEBEL (2022) stehen exemplarisch für eine Ästhetik, die das südkoreanische Kino sowohl in seiner lokalen Verankerung als auch in seiner transnationalen Ausrichtung sichtbar macht.
Neben seiner Arbeit im Kino erweiterte Park Chan-wook sein Schaffen mit der Miniserie DIE LIBELLE (2018) nach John le Carré auch auf das Fernsehen. Seine kontinuierliche Präsenz auf internationalen A-Festivals – darunter Cannes und Venedig – sowie seine Tätigkeit als Jurymitglied unterstreichen seine Bedeutung als Vermittler zwischen nationalem Kino und globalem Autorenfilm.
Die Filmreihe im Bambi lädt dazu ein, Park Chan-wooks Werk im Kontext des modernen südkoreanischen Kinos zu betrachten und seine zentrale Rolle innerhalb eines Kinos zu reflektieren, das politische Geschichte, Genreinnovation und ästhetische Radikalität auf einzigartige Weise verbindet. //Eric Horst

Film_Still_Joint_Secirity_Area_03.jpg

Werkschau Park Chan-Wook

Schon 1966 konstatierte der Manga-Pionier Takuya Mori, dass das „Imitieren von Realität“ langweilig sei. Tatsächlich ist es die Abkehr vom langweiligen Leben, die Abstraktion, die das Eintauchen in die anderen Welten des Trickfilms so spannend macht. Den Anime gelingt dies wie kaum einer anderen filmischen Disziplin, weil deren Hersteller die Abstraktion als Chance begreifen, für jeden etwas Außergewöhnliches zu schaffen. Im Gegensatz zur Hollywood-Animation fließt hier mitunter Blut, sterben Frauen und Kinder gleichberechtigt neben Männern – der Anime kennt keine Genregrenzen und lädt auch Kinder ein, die Welt der Erwachsenen zu begreifen. Anders auch als die gängige Hollywood-Animation grenzt er keine Altersgruppe aus und will, selbst in dezidierten Kinderproduktionen, die Zielgruppe nie unterfordern. Womit man auf eine formal-inhaltliche Eigenheit des Anime zu sprechen kommen sollte, die in Ausstellung und Buch nur in Ansätzen behandelt wird. //Filmdienst

4015965.jpg-r_1920_1080-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg

Japanische Animationsfilme für Alt und Jung.

Anime im Bambi

Throughout 2025, the Hackesche Höfe cinema will be showing a classic DEFA film once a month – always on Tuesdays at 7:30 p.m. – in analogue 35mm cinema projection. Afterwards, there will be a small reception in the foyer.

Most films are screened with English subtitles!

19400003.jpg

Der Osten leuchtet!/The East Shines!

Every month, Queer Film Night shows a new, non-heterosexual film from the international festival scene. It takes place regularly in over 40 cinemas in Germany and Austria and is presented by the online magazine www.sissymag.de. Each film is discussed by sissy in a detailed review.

Films are always shown in the original language with German subtitles.

skinnylove_presse_01.jpg

Queerfilmnacht

The ‘Best of Cinema’ series presents restored film classics and successful cinema hits from recent years back on the big screen. The focus is often on productions from the 1980s to 2000s.

Screenings take place on the first Tuesday of the month, but you can usually catch a screening on the following days as well.


DasSchweigenDerLaemmer_A4_07.jpg

Classic films and successful cinema hits from recent decades, freshly restored.

Best of Cinema

Analogue cinema is alive and kicking! Unlike digital cinema, analogue cinema is still a magical act that transforms reality in front of the camera into a substantial and timeless apparition on the screen. This magic is regularly celebrated at the Cineville cinemas Hackesche Höfe Berlin, Filmhaus/KommKino Nuremberg and Metropolis Hamburg. 

Whether 35, 16 or 8 mm, film series or individual specials – we keep an eye out for you and compile the dates here.

Cineville analogue!

Die Reihe Psychoanalytiker*innen kommentieren Filme besteht seit 2002. Entstanden ist sie als ein Kooperationsprojekt des DIALOG – Zentrum für Angewandte Psychoanalyse der Universität Bremen, des Psychoanalytischen Instituts Bremen und den Bremer Filmkunsttheatern. 

An fünf bis sechs Veranstaltungen pro Jahr werden ausgewählte Filme gezeigt, mit anschließendem Kommentar und der Möglichkeit einer gemeinsamen Diskussion von Film und Kommentar. Die Veranstaltung kostet einen Aufpreis von 2 €, die direkt an die Dozent*innen gehen.

Das Kinoticket ist gratis, aber es gibt einen Aufpreis von 2 €, der an die Dozent*innen geht.

Barbie.jpeg

Psychoanalytiker*innen kommentieren Filme 

Almost all Cineville cinemas regularly hold sneak previews. Some even hold sneak reviews with screenings of secret classics.

Anyone who likes to be surprised at the cinema can find the latest sneak preview dates here.

Events & Festivals